[PLAYLIST #10] Sur la platine de... Toque & Notes

Du jazz bien sûr, mais pas que... voici la toute fraîche sélection musicale des bénévoles de Toque & Notes !

Avec Creedence Clearwater Revival  / Erykah Badu / Youngblood Brass Band / Cathy Berberian / Tamino / Blick Bassy / Hugh Coltman / Les Pires / Serena Fisseau · Vincent Peirani (ps : Vincent Peirani qu'on retrouvera au Saveurs Jazz cette année) / Théo Girard Trio

[PLAYLIST #9] Sur la platine de... Toque & Notes

Du jazz mais pas que...

Nouvelle playlist à découvrir sur le blog, signée par la rédac de Toque & Notes, qui accueille d'ailleurs de nouvelles têtes : bienvenue à Elisa et Manon qui nous rejoignent !

Avec Nick Cave / Goran Bregovic/ Malik Djoudi / Tsegue-Maryam Guebrou / Henri Texier / Biel Ballester / Matthieu Boré

Bonne découverte !

[PLAYLIST #8] Sur la platine... du Saveurs Jazz 2019

Héhé...les programmateurs ont dévoilé de nouveaux artistes à l'affiche du prochain Saveurs Jazz 2019, voici une playlist récap' ci-dessous pour découvrir ou re-découvrir par ordre d'apparition : THOMAS DE POURQUERY + BCUC + SEUN KUTI & EGYPT 80 + JOEL HIERREZUELO + IBRAHIM MAALOUF & HAÏDOUTI ORKESTAR + THOMAS DUTRONC + VINCENT PEIRANI + FLORIN NICULESCU

Rendez-vous sur www.saveursjazzfestival.com pour les infos et la billetterie !

[PLAYLIST #7] Sur la platine de... la rédac' Toque & Notes

Et hop, une nouvelle playlist dans les oreilles ! Voici la sélection toute fraîche de la rédaction de Toque & Notes, bonne écoute !

[PLAYLIST #6] Sur la platine de... la rédac' Toque & Notes

Bonne année ! 

Pour démarrer 2019 sur les chapeaux de roue, voici une nouvelle playlist signée Toque & Notes. Bonne découverte !

 

pour aller plus loin...

Bacao Rhythm & Steel Band : https://www.fip.fr/actualites/le-funk-caribeen-de-bacao-rhythm-steel-band-33408

Michel Petrucciani : https://www.francemusique.fr/jazz/jazz-culture-jazz-magazine-ndeg712-de-decembre-2018-janvier-2019-michel-petrucciani-67504

PJ Morton : http://www.soulbag.fr/n/news/i/4087/t/gumbo-unplugged

¿ Que Vola ? : https://next.liberation.fr/musique/2018/06/12/le-son-du-jour-272-latin-comme-fidel-fourneyron_1658475

Lo'Jo : https://musique.rfi.fr/artiste/musiques-monde/lojo

Dans la hotte de Toque & Notes

Comme chaque année, les bénévoles de la rédaction de Toque & Notes vous proposent leur sélection à glisser sous le sapin... Encore de très belles découvertes à faire... joyeux noël ! 

-- JAZZ LOVES DISNEY 1 et 2 

"Dans la hotte je mettrais les deux albums de "Jazz Loves Disney" pour retomber en enfance pendant la période de Noël ! :)" Orianne

-- Raphaël Imbert "Music is my Home"(Jazz Village, 2016)

"Ce n'est pas une nouveauté car il date de 2016 mais il se déguste comme une truffe au chocolat : le Cd du saxophoniste Raphaël IMBERT "Music is my home"" Alain LR

-- Julian & Roman Wasserfuhr"Relaxin’ in Ireland" (ACT Music, 2018)

"Le dernier opus des frères Wasserfuhr, qui reprennent à leur manière des standards du folklore irlandais, dans un jazz très mélodique et emprunt d'un certain classicisme." Jean

-- La discothèque idéale de FIP ... en vinyle 

"La discothèque idéale de FIP Jazz en vinyle ! Pour poser sur la platine un tourbillon d'artistes, dont certains sont passés par le Saveurs Jazz." Hélène

-- Monk ! un roman graphique de Youssef Daoudi (Editions Martin de Halleux, 2018)

"Une BD sur Monk qu'il me tarde de lire... Un bon prétexte pour aussi se replonger dans sa discographie !" Robin

Du nouveau dans les bacs de la médiathèque de Segré !

Deux fois par an la Médiathèque de Segré renouvelle auprès du Bibliopôle du Maine-et-Loire son fonds de Cd. 

Certes il ne s’agit pas toujours de nouveautés récentes mais on peut y découvrir quelques perles comme :

- Un double Cd du pianiste Bernard Peiffer  « Improvision » sorti dans la collection Jazz in Paris

- ReFocus chez Verve où Sylvain Rifflet reprend le rôle de Stan Getz

Et parmi les nouvelles acquisitions de la Médiathèque :

- Une compilation d’Aretha Franklin « Queen of soul »

- Et « Both directions At Once : The Lost album » de John Coltrane 

Sans oublier, Jazz News, magazine partenaire du Saveurs Jazz, à lire chaque mois à la médiathèque. 

Bonnes découvertes !

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On replonge dans le Saveurs Jazz 2018...

... avec l'intégrale des Toque & Notes de cette neuvième édition ! 



Rendez-vous sur le site du Saveurs Jazz pour tout relire : http://saveursjazzfestival.com/p/toque-notes/

[PLAYLIST #5] Sur la platine de... la rédac' Toque & Notes

Petite sélection coup de cœur du moment, sur la platine de Toque & Notes ! Avec Les Doigts de l'Homme, Bernard Peiffer, Pat Metheny & Brad Mehldau, Roy Hargrove (dont on a appris avec tristesse le décès il y a quelques jours), Moskus, ou encore Julie et le Vélo qui pleure.
Bonne écoute !

 

Des nouveautés à la Médiathèque de Segré-en-Anjou-Bleu

Des nouveautés à la Médiathèque de Segré-en-Anjou Bleu

Comme chaque semestre La Médiathèque a procédé à un échange de CD auprès du Bibliopôle du Maine et Loire. 

Parmi ceux-ci on peut noter quelques opus intéressants :

Barney Willen et Philippe Petit « Flash Back »  enregistrement public  du  concert du 17.07.1986 à Montpellier

Jazz’n (e)motion  coffret de 6 cd réunissant des pointures du piano, autour de musiques de films (Solal, Alain  Jean-Marie, Steve Kuhn etc…)

Egberto Gismonti : « Zig Zag »

Emile Parisien « Sfumato »

Pour les mélomanes classiques  les Pièces pour théorbe  français de Jose Miguel Moreno

Et 2 petites perles pour les amateurs de beaux textes en Français :

Cocteau et la musique

Jacques Prévert  « Paroles….et chansons » coffret de 6 cd.

Enfin les cd des artistes qui seront présents au festival 2018 commencent à figurer au catalogue de la Médiathèque...

AlR.

3 questions à ... Emilie Chevillard (+ bonus "Sur la platine de")

Concert - Emilie Chevillard & la classe d'harpe de l'école de musique de l'Anjou bleu

7 avril - Théâtre de Loiré - 20h
Une soirée proposée avec l'Anjou bleu / Pays Segréen

Le temps d'un concert venez découvrir les morceaux inédits travaillés avec Emilie Chevillard (accueillie avec Colunia). Accrochez-vous pour ce beau voyage entre improvisation et harmonies ! 

Entrée libre dans la limite des places disponibles

A l'occasion de ce concert (et ateliers !), découvrez l'interview d' Emilie Chevillard par la rédac' de Toque & Notes.

Comment devient-on harpiste de jazz sachant que cet instrument, la harpe, n'est pas un instrument que l'on rencontre habituellement dans ce genre musical? 
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Je suppose que ça dépend du parcours de chacun. Il n'y a pas vraiment de cursus pour ça, quoique maintenant on peut trouver des workshops, masterclass et stages plus facilement qu'il y a dix ans... Pour ma part, j'ai toujours aimé improviser, et puis je me suis confrontée au fait que je ne pouvais intégrer un cursus Jazz car la harpe celtique ne le permet pas : disons que malgré son nombre élevé de cordes, certaines manquent encore à son arc pour accéder à certains types d'harmonies. Je me suis donc armée de patience et j'ai appris une nouvelle harpe dite "chromatique" qui me permet maintenant d'aller tester ce que j'ai envie, et c'est principalement en jouant que j'ai appris et que j'apprends toujours (je n'aurai jamais fini d'ailleurs!).

Colunia à Pouancé en novembre 2016 (photo : Jean Thévenoux)

Comment envisagez-vous les ateliers avec les élèves de la classe de harpe de l'école de musique de Segré-en-Anjou-Bleu?

Pour moi, ce sera l'occasion de partager avec eux la façon dont j'aime faire de la harpe. Leur montrer qu'il n'y a pas forcément besoin de tout écrire pour faire de la musique, et leur donner quelques bases pour pouvoir s'inventer sa propre partie de harpe lorsque rien n’est déjà écrit pour l'instrument. L'idée, c'est de faire de la musique ensemble en s'écoutant et en utilisant des procédés nouveaux comme la lecture d'une grille, l'improvisation en solo ou collective, explorer différents modes de jeux possibles. Nous essayerons de créer des choses ensemble à partir des compos et arrangements que je leur ai proposés et des idées de chacun. Le but est avant tout de découvrir des choses et de se faire plaisir!

Quelle est la place du jazz dans vos propres compositions et quelles sont vos influences jazzistiques?

Ça dépend de ce que je cherche dans la composition, je n'utilise pas systématiquement les mêmes procédés. Je peux partir d'une métrique que je trouve intéressante, d'un enchaînement harmonique, d'une idée mélodique... Ceux-ci sont plus ou moins jazzistiques c'est-à-dire rattachés à des sonorités propres au Jazz, mais là ça ne veut pas dire grand chose tellement il a évolué et s'est mélangé au fur et à mesure de son développement, pour moi, c'est plutôt un esprit. L'envie

d'intégrer des passages improvisés, une part d'inconnu dans chaque morceau, ouvrir les modes de jeu. J'ai pas mal écouté John Coltrane dans sa dernière période avec McCoy Tyner qui a un jeu très inspirant pour la harpe, Keith Jarrett, Herbie Hancock, et autres stars... Alice Coltrane (harpe), Edmar Castaneda (harpe), Brad Mehldau (piano), Vijay Iyer (piano), Tigran Hamasyan (piano), Rudresh Mahanthappa (sax), Amir ElSaffar, Arve Henriksen... Les envies de compositions évoluent au gré des découvertes musicales..

Herbie Hancock au Saveurs Jazz (photo : Jean Thévenoux)

Et comme vous avez aussi gagné au grattage on souhaiterait que vous nous fassiez part de votre" Sur la platine de..." (autre rubrique de Toque et Notes) en 5 disques ?

5 c'est dur!

Love Supreme de John Coltrane, emblème du Jazz modal pour moi!

Le quatuor à cordes de Ravel (et celui de Debussy !) c'est juste magnifique, et il y a tant de similitudes avec les harmonies utilisées dans le Jazz.

Cuarto de Colores d'Edmar Castañeda - latin Jazz (le premier harpiste à m'avoir mis une grosse claque harpistique et musicale! - dans le bon sens du terme-)

Red Hail de Tigran Hamasyan, qui a "modernisé" ma vision du Jazz et qui fait partie des artistes de ma génération.

Fourteen de Dan Weiss - découvert beaucoup plus récemment, magnifique écriture

pour 14 musiciens, et subtil mélange avec improvisation. Très inspirant!

Du nouveau à la médiathèque !

Bonne année à tous ! 

Quelques nouvelles de la discothèque de la Médiathèque de Segré, partenaire du Saveurs Jazz... 

2 fois par an la Médiathèque de Segré en Anjou Bleu procède à un échange de Cd et Dvd avec le Bibliopôle ( Bibliothèque départementale du Maine-et-Loire). Environ 250 Cd, tous genres confondus, viennent renouveler l’offre musicale.

C’est l’occasion de découvrir quelques nouveautés mais aussi de retrouver quelques joyaux de l’histoire du jazz.

A signaler dans ce choix la présence d’un Cd particulièrement intéressant consacré à Marcel Mule et son quartet de saxophonistes. Marcel Mule fut l’un des «  pères » de l’école de saxophone française. Il occupa pendant de nombreuses années et dès 1941 le poste de professeur de saxophone au Conservatoire National de musique.

A bon entendeur… !     

     

Petite sélection non-exhaustive parmi les nouveautés et sa playlist  :

Le Sacre du Tympan : « Soundtrax »

Mountain Men : « The Best »

Skalpel : « Konfusion »

Abbey Lincoln : « Abbey is blue »

Albert Mangelsdorff : compil en coffret de 5 cd

Sleepy John Estes : « The Blues »

Chris Barber et Acker Bilk

Henri Salvador : « Hommage à Boris Vian »

Sur la platine de... Thierry nouveau bénévole dans la rédac'

Après Chloé, une nouvelle recrue arrive dans les rangs de Toque & Notes, bienvenue à Thierry qui nous propose sa sélection discographique !

Un disque à écouter le dimanche matin ?

Claude Nougaro - La Note Bleue

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Un disque pour chanter sous la douche ?

Michel Jonasz - La Fabuleuse histoire de M. Swing

- Une chanson pour faire pester ses enfants ?
Luis Mariano - Mexico

Sur la platine de... Chloé, nouvelle bénévole dans la rédac' Toque & Notes !

Un disque pour danser ?

Kaytranada - 99.9%

"L’album est très entraînant, il est presque impossible de ne pas remuer en l’écoutant. Je pense en particulier à la chanson « Together » qui reflète bien la pochette du disque, très colorée : en plus de donner envie de danser, ce morceau met de bonne humeur. "

Un disque pour rêver ?

 Céu - Tropix

"La douce voix de cette chanteuse brésilienne nous transporte vers des contrées lointaines, surtout sur « Sangria » qui donne des frissons. C’est un disque cool et léger à écouter pendant les vacances, qu’on soit chez soi ou sur la route."

Un disque pour faire chi*r ses voisins ?

Breton - War Room Stories 

"Les morceaux sont très punchy avec des ruptures rythmiques et des décalages, c’est un album festif. Le groupe n’hésite pas à utiliser un mégaphone, à rajouter des sirènes et toutes sortes de bruits, la basse et la batterie sont très présentes ce qui donne un côté plus rock aux morceaux et viennent contrebalancer le style électro. J’avais aussi pensé à un album de Patrick Sébastien si jamais on déteste vraiment ses voisins, ça peut fonctionner. A utiliser en dernier recours par contre."

Merci Chloé et bienvenue !

Cup Of Tea, version MAXI!

 Des rendez-vous à ne pas manquer !

Et en bonus, les coups de cœur de Guillaume Hazebrouck et Chloé Cailleton, bonne écoute !

Sur la platine de Eric Legnini

Accompagné de la voix de Kellylee Evans, ils rendront hommage au grand Ray Charles. 

Vos trois chansons favorites interprétées par Ray Charles ? 

 What'd I say : « C'est un morceau à la fois imparable et festif ! »

Drown in my own tears  : « Selon moi, c'est un des plus beaux morceaux à caractère Gospel qui soit. »

The Thrill is gone  : « Voilà un morceau d'une grande mélancolie que j'apprécie énormément. »

Myriam

Sur la platine de Pierre Durand

Accompagné de sa guitare, il propose une sieste musicale aujourd'hui à 16h, place du Moulin sous la Tour. 

Steal Away - Hank Jones & Charlie Haden (Verve)

« Hank Jones est un artiste que j’admire profondément. Il est décédé il y a quelques années dans l’indifférence quasi générale. Il est pour moi la figure du sage en musique. Il n’a eu qu’un maître : le morceau qu’il jouait. Très franchement, je connais très peu de musiciens qui sont capables de cette humilité : mettre leur ego au service d’un morceau, le don de soi le plus absolu pour un musicien. Avec lui, jamais un morceau n’a été prétexte à solo ou à tirer la couverture vers soi, quitte à trahir le morceau. Je n’ai entendu qu’un autre pianiste arriver à cette prouesse : briller en mettant en valeur un morceau, sans le trahir. À ma connaissance, c’est Keith Jarrett.

Ce disque avec « The Oracle » (qui comprend Dave Holland & Billy Higgins) est un chef d’œuvre d’humilité où des artistes mettent leur ego au service non pas la musique, mais du morceau qu’ils jouent. Ce qui est différent. Le morceau devient alors une histoire à part entière, il a une existence propre avec un passé et un futur. Le morceau leur survivra car ces deux géants de la musique, Hank Jones et Charlie Haden, ont su par leur génie magnifier ce répertoire, le restaurer, en bref : lui donner une seconde vie. J’ai en tête Hank Jones pendant l’enregistrement du solo, il se mettait au service du morceau et avait un sens de la forme musicale incomparable. »

Rain Dogs - Marc Ribot alias Tom Waits (Island records)

« J’ai choisi cet album, qui n’est pas enregistré sous son nom, à dessein, pour faire connaître ce guitariste par le plus grand nombre. Marc Ribot est un mec génial. Il a joué pour tout le monde : Robert Plant, Ornette Coleman, Mc Coy Tyner, Bashung, Marianne Faithfull, Elvis Costello, Solomon Burke… Et bien d’autres encore. Sous son nom, on ne sait jamais ce qu’il va faire : rock, salsa, musique de films… Il est d’une créativité inouïe. C’est un modèle pour moi, il me sert de référant dans sa quête de liberté, dans sa démarche d’être un musicien « tout terrain » sans être un caméléon. Il aime le punk, le rock, la musique classique, contemporaine, le blues, le free, le jazz, la chanson. Ce qu’il fait est exemplaire : il fait entendre son côté punk quand il joue dans un esthétique jazz, il fait entendre son côté rock quand il joue du contemporain, etc.

Bref, il ne renie rien de ce qui le constitue, au contraire, il fait tout cohabiter… Et ça marche du tonnerre, c’est complètement cohérent. Au fond, c’est ça qu’on appelle avoir une vraie personnalité… Du coup, il est libre tout en revendiquant, il se fixe des contraintes précises pour être créatif. Je l’ai écouté en concert plusieurs fois dont une en solo, peu de temps avant d’enregistrer à la Nouvelle-Orléans. C’était génial à voir, il faisait la première partie d’une grosse formation composée de nombreux musiciens avec une moyenne d’âge comprise entre 20 et 35 ans. Eh bien celui qui jouait la musique la plus jeune d’esprit, la plus créative et celui que prenait le plus de risques, c’était lui : un mec de 60 ans, tout seul avec sa guitare. Il m’inspire pour tout cela. »

Dans la brume électrique avec les morts confédérés - James Lee Burke (Rivages)

« Je suis obligé de citer un écrivain, j’ai lu plus de livres que je n’ai écouté de musique. Les livres et le cinéma sont des sources indispensables d’inspiration musicale.

Sans l’immense écrivain James Lee Burke, je ne serai jamais allé enregistrer ce disque en solo. Je l’ai découvert par hasard à la fin des années 90. Il a écrit des romans se passant au Texas puis dans le Montana avec son personnage Billy Bob Holland. Il a écrit sur la Nouvelle-Orléans, notamment avec son héros Dave Robicheaux. Il a écrit des romans magnifiques ne s’inscrivant pas dans ces 2 séries comme Vers une aube radieuse ou Half of Paradise. J’ai eu la chance de commencer par la première aventure de Dave Robicheaux, La pluie de néon. Je n’ai eu depuis qu’à suivre l’ordre chronologique. C’était bien avant l’adaptation de Bertrand Tavernier avec Tommy Lee Jones.

Il y a du Faulkner dans son écriture, une profonde compassion pour le dernier des salauds. Il les dépeint au fond comme des hommes profondément malheureux, aveuglés par la colère qui les ronge, incapables et trop faibles pour affronter leur tourment intérieur. Cet écrivain m’a tellement marqué que lorsque j’ai passé mon prix au Cnsm de Paris, j’ai composé un morceau en ayant Dans la brume électrique… en tête. Je l’ai intitulé, « Tribute », c’est le premier morceau de mon prochain album, enregistré en 4tet cette fois, qui sortira à la fin de l’année. C’est James Lee Burke qui m’a fait comprendre que la Louisiane était un pays loin de correspondre aux clichés que le cinéma a pu véhiculer. Quand on le lit, on sent les odeurs, on voit les couleurs, on entend les bruits. Mon voyage là-bas m’a montré combien James Lee Burke est juste dans ces descriptions et comme la Nouvelle-Orléans est une ville qui a de nombreuses faces cachées. C’est un des très grands écrivains américains vivants dont le style ne ressemble à personne d’autres chez ses contemporains. Qui peut se vanter de cela de nos jours ? »

Propos recueilis par Myriam